Quimera
Conozca ejemplos de los análisis de guión de Punto de Ataque:
El Páramo: Guerras claustrofóbicas (Agosto 2011)
La guerra ha sido permanente durante la historia de la humanidad, y siempre será una buena fuente de narraciones sobre las aventuras y la naturaleza de los hombres cuando se asesinan unos a otros. Por eso las películas de guerra siempre han estado presentes en el cine, desde su invención hace más de 110 años. En una película de guerra, en el nivel más básico, siempre hay por lo menos un campo de batalla (el sitio o país donde sucede la guerra de turno), un grupo de soldados protagonista
Karen llora en un bus: mujer colombiana con filo de cine (Junio 2011)
En quince años de cine colombiano (de 1996 a 2010) se han estrenado unas 100 películas nacionales, 100 historias que exploran diferentes realidades y espacios del país. Sin embargo, sólo 13 películas han tenido como protagonista a una Mujer. Entre ellas están “Ilona llega con la lluvia” (1996), “La vendedora de rosas” (1998), “María llena de gracia” (2004), “Rosario Tijeras” (2005), “Te amo Ana Elisa” (2008), “La Sangre y la lluvia” (2009) y “Rabia” (2010). Act
Los colores de la Montaña: Niños, guerra y cine (Abril 2011)
Se le atribuye al novelista ruso León Tolstoy una frase que captura uno de los elementos esenciales del proceso de creación de una obra de arte: “Describe tu pequeño pueblo y serás universal.” Uno de los objetivos, conscientes o inconscientes, de los artistas es que sus obras puedan tocar emocionalmente a los seres humanos sin que importen sus lenguajes, sus lugares de origen, o los colores de sus pieles. La universalidad de una obra de arte constituye la prueba de su poder estético y e
Todos tus Muertos: visiones del conflicto colombiano (Febrero 2011)
Las tragedias que suceden en la realidad, en cualquier parte del mundo, siempre han sido fuentes de inspiración para la creación de obras de arte de todo tipo. Música, literatura, pinturas y obras audiovisuales han nacido con el objetivo de expresar y denunciar el dolor que los seres humanos se causan a sí mismos. Y así como los estilos y las técnicas del arte han evolucionado con el tiempo, así mismo las tragedias expresadas por el arte han cambiado de forma y de tono con el paso de los
Impunidad: Festival Internacional de Documentales – ÁMSTERDAM 2010 (Diciembre 2010)
Cada año, durante los últimos 10 días de noviembre, en la ciudad holandesa de Ámsterdam, tiene lugar el Festival Internacional de Documentales de Ámsterdam (IDFA, por sus siglas en inglés), posiblemente el evento de exhibición y comercialización de documentales más importante del mundo. Durante estos 10 días se presentan más de 200 películas provenientes de todo el mundo que narran la realidad y la historia de personajes, eventos, tragedias y lugares de todo el planeta.
Los Gangsters en el cine Colombiano (Octubre 2010)
El género “Gangster”, las historias sobre los criminales violentos que viven en cualquier sociedad, ha sido una constante en el cine desde los comienzos mismos del arte de las imágenes en movimiento. Durante los años treinta del siglo veinte la industria cinematográfica de Estados Unidos desarrolló este género en toda su magnitud, gracias a la tragedia social causada por la prohibición del alcohol, que permitió que criminales como Al Capone, y estrellas de cine como James Cagney, ocu
La sociedad del semáforo: un retorno del cine popular colombiano (Agosto 2010)
El cine colombiano más exitoso en la taquilla nacional ha sido usualmente aquel que mezcla la comedia con las crueles realidades del país en un contexto popular. Hay excepciones que han funcionado y que cuentan historias cómicas en un contexto de clases altas, por ejemplo, “Bluff” (infidelidades entre parejas mezclado con el género de detectives) o “Esto huele mal” (infidelidades entre parejas mezclado con la bomba del Club el Nogal).
1989: Ejemplo colombiano de cine globalizado (Junio 2010)
Durante el prestigioso Festival de Cine de Cannes de año 2009, en su sección de la “Semana de la Crítica”, se presentó la película “1989”, producción colombiana de 40 minutos de duración dirigida por Camilo Matiz, uno de los directores de comerciales de televisión más establecidos en el medio. Es la primera vez que dicha sección de Cannes acepta y presenta un “mediometraje” como parte de su muestra, señalando la calidad, la belleza y el talento con que se ha realizado este
Construyendo Mitos: Cinema Live
Originally published Revista número 1998